ミュージックDVD

なかなか興味深いが‥
CDでは、ショルティの歴史的録音で楽しんでいたけれど、やはりこの大曲は一度は映像で最後まで観てみたいと思い価格も安価なサヴァリッシュ盤を購入。 全体的な印象は、はっきり言うと‥イマイチ。 サヴァリッシュの演奏はオーソドックスでかなりイイ感じだが、演出が中途半端!‥やりたければ、遠慮しないでやればイイのに‥って感じ!演出が観客の顔色気にしてやりたいのに、こういう風にやることが出来ないで消化不良みたいな‥。演出家のレーンホフは、舞台にナチスを登場させて、大ブーイングを受けたらしいが、自分の思った演出出来ないなら、違った演出に切り替えるなりそれがイヤなら辞めるなりすれば良かったのに‥! こんな中途半端な演出、観せられたほーはたまらない! CDでサヴァリッシュの演奏だけ聴いたほーがまだいい!ベーレンスとか、なかなかの歌手が可哀想だ! 編集も最低だし、全く勿体無い演奏だ! しかし、この価格なら多少の問題点は仕方ないかもしれない。 細かい事気にしない、全曲を観たい方には安い買い物かも‥?
演奏は基本的に素晴らしいのだが、演出がやや中途半端
サヴァリッシュ指揮バイエルン国立歌劇場のオーケストラは、非常に素晴らしい演奏を聞かせてくれています。録音の優秀さも手伝って、オーケストラの演奏が激しすぎずおとなしすぎず、大河のように悠々と流れてゆく感じで、規模の大きなこの作品にふさわしい趣です。しかしレーンホフによる演出はやや中途半端という印象をぬぐえません。レヴァイン盤ほどオーソドックスではなく、最近でたシュトゥットガルト公演盤ほどの超個性的な演出ではなく、ちょっと演出家の熱い思いが空回りしてしまっているかな、という感じがします。とはいうものの、歌手陣もほぼ満足のいく顔ぶれですし、『指輪』好きな方なら、持っていて損はない内容です。あとひとつ残念なのは、せっかくハイビジョンの美しい画面が楽しめるのに、編集の都合からか、幕の途中で画面がフェイドアウトしてしまう部分が何箇所かあるということでしょう。
極個人的な意見です
ＮＨＫが総力尽くしたハイビジョン映像はなんと極右のレーンホフ演出によるリング。中途半端な時代設定やら、演出家が意図的に炎を避けたのに、なぜか舞台を紅くしてしまった「黄昏」の最後など、ノイエンフェルスに近いキワモノ演出だったが、とどめが黄昏におけるハーゲンが招集をかける黒ヘル部隊。実はこれ、プレミエではナチスの将校だった、しかしブーイングの嵐にこれ以上、ミュンヘンでの公演は無理ということで急遽レーンホフが出した珍案なのである。つまり当初の世界観に大幅に「修正」が加えられてしまった妥協演出なのだ。さすがＮＨＫである。無難に済ませたくだらない演出作品を映像化してしまったガックリ作品である。サヴァリッシュの演奏は後にＣＤ化されたのだが、これはＣＤが正解である。しかしティアーなど声質的にやや難ありのキャストを見る限り、現代のワーグナー演奏への過渡期でしかなかったことは大変惜しまれる。
演出・音楽は素晴らしい、ただし編集に難あり
演出は細かい仕掛けがたくさんあり、一貫性や統一感は別として、見ていて楽しく面白いです。星４つ半。

音楽は端正でスピーディ。バランス感が良いです。オーケストラが大爆発するような事はなく、声も埋没しないので安心して聴けます。
重量感や陶酔感は多少欠けるかもしれません。星４つ半。

画質は明るく鮮明。音質もクリアです。ただし、編集に難有り。
「ラインの黄金」は場の繋ぎ目で、「ワルキューレ」以降は各幕中間部分で一部フェードアウト・フェードインが見られます。
レーザーディスク用の編集をそのままＤＶＤへ移したみたい。
せっかくのＤＶＤなのですから、音楽の流れを損なわないよう修正すべきだったと思います。

私はもう慣れましたが、気になる人にとっては大きな問題かもしれません。星２つ。
総合点は星４つ。

ABTガラ!!だと思えば満点
「海賊」という作品全体でいうと、ご都合主義的なストーリー展開
とでもいうか、3幕仕立てにするほどのものでもないでしょ〜と
いうのが率直な感想だが、マラーホフ、コレーラ、スティーフェル、
ケント、ヘレーラ・・これだけのABTのスターダンサーたちが同じ
舞台で踊っている!!
それだけでも見る価値はあるはず。
それぞれが個性的な役で素晴らしい踊りを見せていて、まさにガラ公演
を見ているようなお得感満載の作品だと思う。
ダンスノーブルのマラーホフがひげを生やしてちょっとコミカルな役を
しているのもおもしろい。
個人的にはコレーラのキレのあるバリエーションが一番のお気に入り。
バレエのイメージが変わりました！
私はバレエ経験者でもなく、生の舞台を１度も見たことがないのですが、とってもストーリーが分かりやすく楽しめました！
また、ジュリー・ケントさんがとってもとっても美しくて、ビックリしました。「華がある」とはこういうことを言うのだなぁ、と感じました。

でも、なんと言っても男性陣の素晴らしさに感激しました。アンヘル・コレーラさんは、その身体能力だけでなく、仕える者としての仕草が何とも献身的という感じで惹かれました。
超最高！
マラーホフが奴隷商人を踊っています。全然他のダンサーと違い、ジュテが高く長く柔らかいです。アンヘル・カレラとジュリー・ケントがグラン・パを踊っています。アンヘルは全身バネといった感じですごくアクロバティックです（カンフーみたい）。パシャの夢では、優雅なケントと技術が光るパロマ・ヘレーラがお互いを高め合ってる感じでした。2幕で、もし振り付けを変更してパロマが32回転をやったらすごかったろうなって想像しちゃいます。ケントは優雅だけど遅いんですよね。お勧めの作品です。

幼心の発露と虚々実々・・・・・・
メトロポリタンのＤＶＤの楽しみは、アリアや幕間毎のカーテンコール。この臨場感にこそ、映画とは異なる劇中への思い入れがある。そして、ストラータス・・・この眷恋のプリマの映像を今回やっと手に入れることができた。それが「ボエーム」である。物語のシチュエーションと実年齢を言い出したら、そもそも「絵空事の面白さ」など成り立たないし、だいいち「粋」ゃない。ここは、路地裏芝居観劇のノリが大事で、第１幕の舞台は幕開き早々拍手が入るが、このノリである。貧乏学生たちの掛け合いが進み、傷心なミミ＝ストラータスの登場だが、情緒纏綿でないカレーラスとの聞かせどころが、かえって涙腺を刺激する。 ２幕はゼフィレッリ演出の醍醐味、このエキトラの数はどうだと言わんばかりに舞台上をひしめきあう。そこにムゼッタ登場、スコットは役柄を心得た実に奔放な演技で沸かせる。 第３幕、ミミ・ロドルフォの別れのさなか、ムゼッタとマルチェルロの痴話喧嘩など、まさに音楽ならでは悲喜交々のプッチーニの描写力とゼフィレッリの演出はすばらしい。 大詰め第４幕では、同室に居ながらミミの死をロドルフォが後から伝えられると言う展開に、なすすべもない現実感を思い知らされて幕が閉じる。
CDを買おう!
私も駄目でした。テレサ･ストラータスは声は素敵ですが、視覚的にこの役はかなり無理があると思います。病弱なヒロインといったらはかなげな美女を想像するけれど、ストラータスの場合は棺おけに片足を突っ込んでいる老婆といった感じです。役柄的に死相が浮いていると言えばその通りかもしれませんが、少し位は愛らしさがないと、感情移入ができません。レナータ･スコットも登場の瞬間に思わず顔を背けてしまう程の下品さです。金属的な声も好きになれません。映像として観るならば、健康的すぎと言われても、ミレッラ･フレーニの方がずっと良いと思います。
ロドルフォ＝カレーラス最高!!
私がホセ・カレーラスの大ファンになったきっかけのオペラである。カレーラスは貧しいボヘミアンらしく無精ひげを生やしているが、これが実にピッタリと様になっている。カレーラスらしくない別の若者のような感じがしてむしろこっちの方が好きなくらい私は気に入っている。
「わたしの名はミミ」を歌うところで、カメラの端に映るロドルフォ(カレーラス)の抑えた演技が実に見事に彼の心を伝えている。
ミミ役のストラータスはさすがに年齢が隠せない(客席で見ていれば良いのだろうがカメラのアップが･･･)惜しいところであるが、私にとってはボエームといったらこれしかないくらい気に入っている。
巧みな演出がすばらしい
ミミ役のストラータス44歳、ムゼッタ役のスコット49歳と物語の設定年齢よりかなり高齢ですが（ロドルフォ役のカレーラスは35歳でまずまず）とてもすばらしかったです。映像で年齢はごまかせませんが、ストラータスは可憐でしぐさも愛らしく、メーク、痩せ具合といい死期の近い様子がよくでています。ムゼッタも快活で美しく年齢を感じさせず、歌と演技はやはり天下一品。第2幕では主役そのもの。どちらも巧みな演出が功を奏していて説得力あるボエームです。

カレーラスは演技が得意ではないようで、主役の割には影が薄い気もするのですが脇役の3人に助けられ、純朴でやさしいロドルフォとして彼の個性がうまく引き出されていると思います。やっと満足いくボエームに出会って繰り返し見ています。
カレーラスの静かな歌唱に注目
『カルメン』や『椿姫』とならんで、絶好の初心者向きオペラとして必ずといってよいほど紹介されるこの作品。それだけに、特に初心者の方々にとっては、最初に観た（聴いた）演奏のイメージが後々まで残ってしまう危険が大であるともいえましょう。その点では、このディスクの演奏・演出は、完璧に理想的とは言えないまでも、まず安心して他人に薦められるものと言ってよいでしょう。この盤で私が最も気に入っている点は、幕切れの場面でのカレーラスの歌唱です。息絶えたミミを前に、「ミミ〜」と泣き崩れる主人公。この場面で、大抵の歌手はここぞとばかり美声を披露して絶叫してしまうのですが、カレーラスは決して大声を張り上げることなく、静かにせつなく消え入るような声で歌います。イタリアオペラの常道からいえば、破格といってもよいかもしれないこの静かな幕切れの歌唱を、敢えておこなったカレーラスに対して、心から賞賛の念を禁じ得ません。